SJ-1812B 四海本色/黑地獄/夜與城市/Night and the City (1950)（第二版）
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美國版：英語DTS-HD2.0 英語LPCM1.0 法語2.0-192 英語評論1.0-192
英國版：英語DTS-HD2.0 英語LPCM1.0 英語評論2.0-192
美國版：英 法 中簡 中繁
英國版：英 法 中簡 中繁
※兩個版本，兩個編曲 23：55
※導演朱爾斯·達辛訪談 17：52
※達辛1972電視訪談節選 25：26
※守護者的課程：亞曆山大·沃克採訪朱爾斯·達辛 51：38(BFI)
※阿德裏安·伍頓於國家電影劇院採訪理查德·韋德馬克 01：12：01（BFI英B）
※暗夜狂奔 42：07（法B）
※ROM：CC/BFI雙版影介手冊掃描檔
豆瓣評分8.5，IMDB評分8.0，時光評分8.3黑色電影代表作
洗版：加野邊法B，換法B區更優畫質視頻，加法B花絮
導演: 朱爾斯·達辛
編劇: 喬·艾辛格 / 傑拉爾德·克什
主演: 理查德·威德馬克 / 吉恩·蒂爾尼
四海本色 Night and the City (1950)
導演: 朱爾斯·達辛
編劇: 喬·艾辛格
主演: 理查德·威德馬克 / 吉恩·蒂爾尼 / 喬姬·韋瑟斯 / 休·馬洛威
類型: 驚悚 / 犯罪 / 運動 / 黑色電影
製片國家/地區: 英國
語言: 英語
上映日期: 1950-04(英國)
片長: 101分鐘
又名: 黑地獄 / 夜與城市
劇情簡介
哈瑞（理查德·威德馬克 Richard Widmark 飾）是一名卑微的皮條客，然而，他從來都沒有滿足於現狀過，而是不斷地想找到能夠發家致富的門道。一次偶然中，哈瑞結識了名叫喬治（Stanislaus Zbyszko 飾）的摔跤運動員，兩人一拍即合，決定組織一場摔跤比賽以謀取暴利。
哈瑞找來了當紅摔跤手史瑞樂（Mike Mazurki 飾）對陣喬治的手下尼古拉斯（Ken Richmond 飾），一時間，這場巔峰對決成為了當地人人樂道的傳奇。哈瑞的高調惹惱了壟斷當地摔跤比賽收益的黑幫，除此之外，喬治的兒子也對哈瑞表示了強烈的不滿，與此同時，酒吧老闆菲力（Francis L. Sullivan 飾）亦想借此機會除掉這個和自己老婆海倫（喬姬·韋瑟斯 Googie Withers 飾）有一腿的無賴。一場意外的發生讓喬治不幸去世，也讓哈瑞惹上了殺身之禍。
朱爾斯·達辛 Jules Dassin
性別: 男
生卒日期: 1911-12-18 至 2008-03-31
出生地: 美國,康涅狄格州,米德爾敦
職業: 導演 / 編劇 / 演員 / 製片
更多外文名: Julius Dassin (本名)
影人簡介
朱爾斯·達辛，1911年12月18日出生在美國康涅狄格州Middletown一個子女眾多的俄裔猶太家庭。在很小的時候，他隨家遷往紐約黑人住宅區。在紐約北部布朗克斯區的莫裏斯高中，他表現出對戲劇的最初興趣。 畢業後，達辛遊歷歐洲兩年，積累戲劇經驗。1936年，他回到紐約，為了加入隨後在城市中興起的猶太劇院公司，他自學了依地語（猶太人使用的國際語言）。
他在Catskills的猶太公司工作了五年，同時還加入了一個蘇格蘭猶太人劇社Artef。在那裏，他演出了幾場馬克思主義作品。到1940年，他開始為電臺寫作。
經RKO（雷電華影業）邀請，達辛到好萊塢做了六個月的實習導演。他因參與拍攝《They Knew What They Wanted》及希區柯克的《史密斯夫婦》而獲得每週200美元的酬勞。
但這並不是愉快的經歷，他與導演的衝突時有發生。六個月試用期後，RKO並沒有為達辛轉正，他像被好萊塢扔進了的一片荒野中，只能勉強度日。
此後，他僥倖在米高梅公司獲得了一個工作機會。當人們風傳他是老闆Louis B Mayer的外甥的時候，他選擇了沉默。1941年，他得到了拍攝兩個短片——《Artur Rubinstein》和《Pablo Casals》的機會，此外，還拍攝了《The Tell-Tale Heart》。
這種尷尬的生活持續了數月。直到有一天，附近的電影院丟失了一段新聞影片，他們請米高梅提供一個能填空的作品，後者提供了《The Tell-Tale Heart》，這令達辛的作品有機會公映。這部作品為達辛贏得極大好評，他也因此終於獲得一個長達七年的合同。
在1944年拍攝《卡特威力幽靈》之前，達辛的作品都是糊口之作。達辛對該劇劇本的意見並沒有被米高梅接受。他為此獨自罷工14個月，但他還是失敗了。
離開米高梅後，達辛加入環球公司，跟隨製片人Mark Hellinger。
1947年，他拍攝了他第一部引起轟動的作品——《血濺虎頭門》。該片講述了一個變態的監獄看守聽著瓦格納音樂鞭打犯人的故事。因為過度血腥，很多暴力鏡頭在公映時被剪掉。
1948年，Hellinger又與達辛推出代表作《赤裸的城市》（The Naked City），引起業界震動。影評界從此提出“黑色電影”概念。
不幸的是，Hellinger在拍攝《赤裸的城市》時因心臟病發作去世，達辛也被迫再度改換門庭。
在來到20世紀福克斯公司後，達辛拍攝了兩部電影——《小偷的公路》與《夜與城市》。兩部影片均表現不俗，儘管他們沒有《赤裸的城市》出名。
達辛的這些電影，大膽展現了城市人群真實生活的狀態，也因此引發了巨大的政治麻煩。達辛的名字被載入政治黑名單，所有的攝影棚開始對他關閉。。1947年開始的“驅逐異端”運動及最終形成的麥卡錫主義導致這十個人一齊被列上黑名單而淪於失業。“迷惘的一代”也由此徹底瓦解。但此時的朱爾斯·達辛和約瑟夫·洛塞並未像其他導演那樣實行一種戰略的退卻甚至於妥協，他們選擇了流亡歐洲。1953年，再也找不到工作機會的達辛被迫舉家遷往法國。
但是，達辛因政治麻煩而無法拍攝的窘境，並沒有隨之結束。直到1955年，一位法國製片人才找到他拍攝由作家Auguste le Breton的小說改編的低成本電影——《男人的爭鬥》（Rififi）。這部達辛自編自導自演的黑色經典作品，成為當時法國最賺錢的電影，並為達辛捧回戛納電影節最佳導演獎。
《男人的爭鬥》是達辛黑色電影的集大成之作。在遠離好萊塢的束縛後，他把犀利的批判手法轉化成了諷喻意味極濃的雜文品性，用一場失控的盜竊案，講述了人在塵世之中難以規避的遭遇，並以自己扮演的叛徒角色諷喻了黑名單製造者。片尾，男主角提著最後一口氣護送朋友兒子回家的73個分鏡頭，至今仍令很多人感到窒息。
也正是在戛納，他遇到了第二任妻子美琳娜·麥曲莉（Melina Mercouri）。麥曲莉是希臘影後，她說服了身為希臘議員的父親支持達辛拍攝影片《He Who Must Die》。
從這部作品開始，他的創作開始下滑。直到《絕不在星期天》（Never on Sunday）出現——這部僅有15萬美元的低成本作品令他事業再度回到頂峰。
1967年，達辛與麥曲莉回到美國，《絕不在星期天》登上了百老匯音樂排行榜。同年，他還拍攝了阿以戰爭紀錄片《生存》（Survival）。
在接下來的幾年中，達辛與麥曲莉再度捲進政治漩渦。在能自由重返希臘後，他們再度活躍在電影與戲劇舞臺上。達辛與麥曲莉在1975年拍攝了《激情之夢》（A Dream of Passion），這也是他們的最後一次合作。
達辛的最後一部電影是《Circle of Two》(1980年)。這部沒有使用任何明星的電影並不成功。此後，達辛放棄導演身份，開始撰寫劇本。
達辛與第一位妻子Béatrice Launer育有兩女一子，兒子Joe後來成為法國著名流行歌手，Joe在42歲那年死於心臟病，他的突然離世令達辛悲痛不已。
達辛的第一次婚姻於1962年結束。1966年，達辛與麥曲莉結婚並在希臘雅典定居。麥曲莉後來擔任希臘文化部部長，並為搶救希臘國寶作出貢獻。1994年，麥曲莉去世，達辛為她建立了基金會以延續她生前的工作。
達辛本人一生中執導的影片超過20部。其中，為他的妻子執導過七部，包括1960年的熱門影片《絕不在星期天》。
朱爾斯-達辛作為“好萊塢黑名單”和電影史“迷惘的一代”中最傑出的導演之一（喬治·薩杜爾語），奧森·威爾斯，約瑟夫·洛塞一樣，最初是從紐約的左派劇院來到好萊塢。其風格部分受到百老匯先鋒派戲劇的薰染，同時也受到義大利新現實主義和紐約紀錄片學派的影響。
朱爾斯·達辛 Jules Dassin 獲獎情況
1978
第31屆戛納電影節 主競賽單元 金棕櫚獎(提名) 熱情之夢
1961
第33屆奧斯卡金像獎 最佳導演(提名) 癡漢豔娃
第33屆奧斯卡金像獎 最佳原創劇本(提名) 癡漢豔娃
1960
第13屆戛納電影節 主競賽單元 金棕櫚獎(提名) 癡漢豔娃
1957
第10屆戛納電影節 主競賽單元 金棕櫚獎(提名) 該死的人
第10屆戛納電影節 OCIC Award Special Mention 該死的人
1955
第8屆戛納電影節 主競賽單元 金棕櫚獎(提名) 男人的爭鬥
第8屆戛納電影節 主競賽單元 最佳導演 男人的爭鬥
