LJ-2161A 蛇蛋/噩兆/The Serpent\\\'s Egg (1977)
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離家出走（15:48）
瑞典的國寶級導演，20世紀電影大師 英格瑪·伯格曼 驚悚懸疑黑色電影
故事背景在二戰前的德國，到處湧動著不安與恐懼，是一部非常規的伯格曼電影
導演: 英格瑪·伯格曼
編劇: 英格瑪·伯格曼
主演: 大衛·卡拉丁 / 麗芙·烏曼 / 海因茨·貝能特 / 傑特·弗羅比
蛇蛋 The Serpent\\\'s Egg (1977)
導演: 英格瑪·伯格曼
編劇: 英格瑪·伯格曼
主演: 大衛·卡拉丁 / 麗芙·烏曼 / 海因茨·貝能特 / 傑特·弗羅比
類型: 劇情 / 懸疑 / 驚悚
製片國家/地區: 美國 / 西德
語言: 英語 / 德語
上映日期: 1977-10-28
片長: 119分鐘
又名: 噩兆 / Das Schlangenei
劇情簡介
《蛇蛋》被認為是伯格曼的一部“黑色電影”。相比伯格曼之前的作品，它呈現了很多獨特的風格，創下了很多新鮮的“第一次”，儘管被普遍認為是失敗之作，但也有人欣賞這次奇異的冒險。
噩耗將至
1977年，雖然伯格曼有做《夏天天堂》的製片，也有為《小夜曲》編劇，但就跟上一年一樣，他只執導了一部電影，那就是《蛇蛋》，又名《噩耗》。
電影主要講述馬戲團雜技演員亞伯·羅森伯格(大衛·卡拉丁飾)夜夜以酒消愁，親兄弟兼拍檔自殺身亡後，他去尋求曾經的弟妹曼妞拉·博格曼(麗芙·烏曼飾)幫忙，然而對方同樣窮困潦倒。而後他在相識已久的漢斯·維吉斯教授(海因茨·貝能特飾)手下得到一份實驗室的差事，未料對方竟然在從事活體實驗，而曼妞拉最終走上絕路與此息息相關，亞伯兄弟的自殺同樣如此。待亞伯向警方揭露後，罪魁禍首也自行了斷了。
《蛇蛋》這個標題，取自莎士比亞的《裘力斯·凱撒》(又名《英雄凱撒》)第一場第二幕。羅馬政治家勃魯托斯有一段對白：“蝮蛇是在光天化日之下出現的，所以步行的人必須刻刻提防……為了怕他(凱撒)有這一天，必須早一點防備。既然我們反對他的理由，不是因為他現在有什麼可以指責的地方，所以就得這樣說：照他現在的地位，要是再擴大些權力，一定會引起這樣這樣的後患；我們應當把他當作一顆蛇蛋，與其讓他孵出以後害人，不如趁他還在殼裏的時候就把他殺死。”
這段對白正好呼應了電影本身的隱喻，那就是希特勒這一逐漸走近的惡魔，將帶來世界性的恐慌。就像是漢斯·維吉斯向亞伯·羅森伯格解釋德國社會與政治即將到來的變化時說，“這就像是一個蛇蛋。通過這層薄膜，你能清晰地看到當中已然成行的爬行動物”。而亞伯無意中闖入的實驗室，同樣是這一層薄膜。
一個從整體環境到個體的噩耗，始終在醞釀著。眼睜睜地看著它發育健全，卻無能為力。這也是《蛇蛋》當中的角色正在經歷的現狀。如同亞伯·羅森伯格所說：“我從一個噩夢中醒來，卻發現現實世界更加糟糕。”
電影的背景，恰是1923年11月3日開始的一周，那段時間裏，希特勒企圖在慕尼克發動法西斯未遂，史稱“慕尼克啤酒館政變”。
在半個世紀後，伯格曼打量起這段前納粹時期的故事。而他的靈感，得益於弗裏茨·朗的《M就是兇手》(1931)和約瑟夫·馮·斯登堡的《藍天使》(1930)。後來，《蛇蛋》被視為對德國表現主義的致敬，雖然一般而言，德國表現主義電影都是黑白片，而伯格曼這些年拍的淨是彩色片了。
拍攝這部電影的時候，伯格曼因為稅務案，已在焦慮、憤怒、羞愧、恐懼中，離開了瑞典。他一開始去了巴黎，但並不喜歡，於是又去了西德，還簽下一份合約，即在那裏拍攝這部英語劇情片。
之前伯格曼電影陣容的主要組成部分，基本上是瑞典人，或者說，斯堪的納維亞人。而到了《蛇蛋》，陣容就很國際化了。不過，除了長期拍檔的攝影師斯文·尼科維斯特，主演當中，還是有唯一的斯堪的納維亞人麗芙·烏曼。她一直都是伯格曼最重要的御用演員之一，二人前後總共合作了十部作品，《蛇蛋》之後，還會有兩部。而這次她的片酬，也是主演中最高的，其次才分別是大衛·卡拉丁和傑特·弗羅比。此外，她扮演的曼妞拉不僅姓氏是博格曼(Bergmann)，與伯格曼(Bergman)近乎一樣，在片頭她還透露自己住在“Bergmanstrasse”，而那是“伯格曼街”的德語表達，可見博格曼對此人此角的重視。
至於片中男主角，在選擇上經歷了不少坎坷。伯格曼先去美國找到達斯汀·霍夫曼，他仔細研究過劇本，也提出各種分析，只是當伯格曼再三催促，他覺得自己並非恰當人選，但離開前，表達跟伯格曼合作應該會很愉快。伯格曼只能轉而尋求羅伯特·雷德福的加盟，可是對方對扮演表演馬戲的猶太人並不自信。彼得·法爾克也不行，而那是因為合約談不攏。好不容易，理查德·哈裏斯答應下來，拍攝進度也由此延遲三個月，可惜身在慕尼克的伯格曼卻等來哈裏斯染上肺炎的消息。而終於，伯格曼聽到了大衛·卡拉丁的名字，其主演的《奔向光榮》(1976)，也助了一把力。
拍攝開始後，伯格曼看重大衛·卡拉丁的看法。比如，他曾打算用鏡頭呈現殺馬過程，以此展現1923年德國人民在魏瑪共和國通貨膨脹危機中的絕望。但是大衛·卡拉丁提出異議，說是假如伯格曼如斯炮製，他將辭演。對此，伯格曼作出妥協，最終只在電影中呈現一具馬屍，並讓一位窮困潦倒的婦女向亞伯呈上它的內臟。
與伯格曼以往的電影相比，《蛇蛋》在很多方面都很不一樣。首先，這是伯格曼唯一一部由好萊塢投資卻不在好萊塢拍攝的影片，也是他截至當前預算最高的一部電影，而且，光是陣容就空前龐大。其次，《蛇蛋》相較於伯格曼之前的電影，演員特寫鏡頭用得少了，但中景鏡頭則用得更多。另外，《蛇蛋》是伯格曼唯二在西德拍攝的電影，另一部則是1980年的《傀儡生活》。再者，這部電影只用英語拍攝，這是伯格曼唯一一次的嘗試。哪怕在1971年拍攝《接觸》時，那也還是有部分瑞典語，而《婚姻生活》，也只是製作了英語譯製版而已。《綜藝》當年倒是犯過一個錯誤，誤以為《蛇蛋》就是伯格曼的第一部英語片，事實上，《接觸》才是，而《蛇蛋》是第一部不摻雜瑞典語的英語片。
大衛·卡拉丁曾在2004年的紀錄片《遠離家園》(暫譯)中透露，《蛇蛋》是伯格曼收入最高的歐洲電影。但更準確的時間段應該是在推出《芬妮與亞曆山大》的1982年之前，這部為伯格曼贏下第56屆奧斯卡最佳攝影、最佳藝術指導、最佳服裝設計和最佳外語片等多項大獎的電影在歐洲院線的表現更為亮眼。
但不管怎樣，《蛇蛋》在口碑上以及票房上，都還是失敗了。伯格曼對這部電影，也做出同樣的評價。之所以如此，“應歸咎於我將那個城市命名為‘柏林’，並把時間定在20年代”，導致他“冒險闖入了一個沒有人認得，連我自己也不認得的柏林”。在《伯格曼論電影》中，他說，“整部電影沒有一刻是懶怠的，反而顯得過度興奮，就好像吞食了大量的類固醇一般。可惜它充沛的生命力只是一種表像，其中卻包藏著失敗。”
不過，也恰有人喜歡這電影的陌生、混亂以及伯格曼自己認可的“佈景、服裝及角色分配上的苦心”。
